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第六顆子彈和其他

猴紙瓦力 評論

一、第六顆子彈

我覺得我的性格非常符合一種變態殺人魔的特徵。就是表面看起來孤僻、內向，貌似脾氣很好，但是一旦爆發起來就無法控制。

這是我最近的一條推。在這之後，我看了一部電影，He Was a Quiet Man，曾經安靜的男人。

「第一顆子彈給那個辦公室小丑，第二顆給最具親和力小姐，第三顆給『笨鳥早入林』，第四顆給那個馬屁精，第五顆給那個忘恩負義的小人，最後，但不是最無足輕重的，第六顆……第六顆……一不做二不休。」

Bob Maconel在開場時拿著手槍，哆哆嗦嗦地說著這句話。然而在一陣醞釀之後，Bob哆哆嗦嗦地收起了手槍，一切回歸原狀。墜入無盡嘲弄和工作深淵的他，只能哆哆嗦嗦地地偷窺著心中的女神雅典娜（誤），繼續哆哆嗦嗦地殘喘苟活著。

直到有一天，在他又一次哆哆嗦嗦地「醞釀」子彈去處的時候，遭遇了辦公室槍擊案（很神棍）。於是他哆哆嗦嗦地擊斃了歹徒，救下了心中的女神，成了辦公室的英雄。他的職務步步高升，還贏得了女神的芳心，生活開始變得不那麼哆哆嗦嗦……

當然，如果真的是這樣一部從哆哆嗦嗦到不哆哆嗦嗦的電影，那就是坑爹……而事實上，這是一部劇情安排得不錯只可惜特效如同讓子彈飛一般掉鏈子的黑色喜劇和懸疑片，也是一部評價頗好的獨立影片，當年受邀參加了不少獨立影展，還在其中兩個獨立影展中獲得了最佳導演和最佳攝影。所以，想看看別人是怎麼活的（死的？），敬請鑒賞一下本片。以下是本片評分：

IMDB: 7.0
Yahoo! Movies: N/A (critics) / B- (users)
Rotten Tomatoes: 79% (critics) / 61% (users)
Metacritic: 53% (critics) / 7.7 (users)

二、其他

另外，最近讀了一部本格推理小說，島田荘司的《奇想、天を動かす》。在說《奇想》之前，我必須吐槽一下之前讀的兩本本格推理。殊能將之的《ハサミ男》標榜著華麗的敘述性詭計，可看完到現在不到兩個月，我已經完全不記得結局了……和《殺戮にいたる病》一比，簡直一個是嬰兒，一個是胎盤。此外，標題黨有栖川有棲的《亂鴉の島》也是很讓人無力。本來中段出現了一條很有意思的關於克隆的線索，讓人一直遐想詭計的謎底，可沒想到作者暴殄天物、買櫝還珠、反裘負薪，硬是把整本小說從拉到了平坦無奇的境界，讓人很想把這本書拿去墊桌角！

比起那兩部推理小說，《奇想》除了有更強大的可讀性之外，還散發著一股人文主義關懷的小宇宙。

不得不說，《奇想》的謎面的確十分有點很非常華麗——小丑的死亡和消失、無頭屍體的詐活、火車的離奇出軌、超自然的白色巨人和為了十二元的殺人案。一開始，眾多的謎面就迅速鋪陳開，如節日的煙花亮瞎了狗眼。然而，《奇想》在解謎的過程倒沒有太多詭計，只是老老實實一點一點揭開謎底，從這一點而言，它的本格味是不是有點太濃。

從中篇開始，小說的歷史感逐漸增強，一些江戶時期的遺風考據佔據了許多篇幅。在解謎的過程中，諸多的歷史回顧和社會反思不斷和謎底產生共鳴。最後，在揭開謎底之前，其實大部分的思路已經十分明晰，而全書直到最後一刻，也沒有出現什麼高深的詭計，但正是這樣平實的結尾卻能讓人眼睛一燙。

最後一章節，有一句話讓我印象很深——「我只有一個希望，就是在自己短暫的人生之中，對遇見的每一件事，都能夠完全明辨黑白。」嗯，主人公的這一點浪漫主義偏執，倒是和我很像。

三、無休止的尾聲

P.S.本年度第一部好萊塢動畫《Gnomeo & Juliet》上映了，看過之後大呼驚艷，原因是從來沒有一部影片可以像它一樣把所有的笑點都放在預告片里都呈現完了。也就是說，你在看花了一個多小時看完全片發現加起來只有兩分鐘是好笑的，而且是已經笑過了的，這該是多麼的杯具啊！（不過片子的冷飯OST還可以隨便聽聽，來一首大愛的放在最下面吧！）

P.S.2.最近看了《The Green Mile》和《Mulholland Drive》這兩部主流老片，發現自己錯過了很多聽起來不堪入耳的好片子；另外還看了《Exam》和《Don Mckay》這兩部非主流新片（2009年），一部是密室片，一部是懸疑片。雖然都是還OK的悶片，但都沒有大亮，所以不專門推薦了，自虐者自取……

P.S.3.《One Piece》港版60本被我在床上啃完了，期間枕頭濕了N次，內褲濕了N-1次……我想說的是，尾田你有空把1-20畫拿去重畫吧！你畫風進步太多了吧！

P.S.4.抽空把《Samurai Champloo》重新看了一次，順便把之前爛尾的考據也補完了。雖然過了好幾年，還是被這風格深深吸引（誘惑）著，於是去網上淘了一本中古本資料集，由於已經絕版，原價2000円被「黃牛」炒到了6000円。最後，咬下了一顆臼齒入手了！

P.S.5.最近做夢夢到了S.H.E.一干人等，在某人家裡玩得很HI，然後仔突然跑到外面喊道「下雪了」……大家應聲擠到門口看見仔在雪中轉圈圈，於是興奮地狂奔而出，結果空中毫無預兆的雪立馬變成了毫無預兆的雨……說好了，四月份的，乃們別忘了！

P.S.6.我得了一種很奇怪的病，病的名字叫「一上班就會死綜合症」……


♬-Crocodile Rock by Nelly Furtado & Elton John from Gnomeo and Juliet Original Soundtrack

活埋鄉村豎鋸超人

猴紙瓦力 評論

感冒發燒，一個雙休日窩在家裡，看了幾部片子推薦一下，類型各不同，口味從輕到重分類，請各取所需自行選看！

一、老少咸宜出其不意的Megamind

是的，夢工廠在2010年推出的第二彈動畫，看過之後讓人不得不佩服夢工廠這年這兩部作品極高素質。年初How to Train Your Dragon走的是正統奇幻風，而年尾的Megamind則延續了夢工廠動畫的惡搞路線。

縱向來看，夢工廠前一部同類風格的影片是2009年的Monsters VS Aliens，影片反響平平，上映不久便銷聲匿跡，這一點可謂是前車之鑒；橫向比較，早在半年前，環球旗下的動畫部門Illumination推出的首部作品Despicable Me在題材和風格上和Megamind極其相似，而且作品素質不錯，一經上映便引起了業界的廣泛好評，這一點可謂珠玉在前。自己的前車之鑒和人家的珠玉在前，註定讓Megamind的上映吃虧不少，但是好在Megamind沒有讓人失望。

影片不像DM始終貫穿笑點，而是屬於慢熱類型，一開始甚至讓我有些走神（是因為高燒的緣故嗎?）但是從Metro Man掛掉之後，影片開始漸入佳境，劇情在笑料和杯具中轉換，足以讓人揪心。最後結局處得知Megamind化為Metro Man那一幕簡直讓人飆淚，那種厚積薄發的感動在HTYD曾經有過幾處，只是沒想到在這種搞笑片中也能如此煽情（更正，應該屬於軟煽情，這是由於一些劇情鋪墊和角色定位等環境營造而來的感動，是觀影者經過大腦聯想主動得到的感動。）

因為這一幕，我給Megamind高分，甚至高過更受好評的Despicable Me。闔家歡樂其樂融融，喜歡這樣大結局的喜劇片愛好者，可以嘗試。當然如果Despicable Me還沒看過，也一併看了吧，蘿蔔青菜各有所愛，但好在他們都算可口。

二、密閉空間內逐漸窒息的Buried

豆瓣上有人評價「如果你想看Ryan Reynolds在棺材裡呻吟一個半小時，那麼就去看這部電影吧……」

很遺憾，我對此毫無興趣。但是我只是很好奇，一個人演一個半小時的電影出來的會是什麼樣的結果？我在幾年前曾經看過一部叫做Bugs的驚悚片，那是一部兩個演員，一間房的電影，看完之後印象深刻。而Buried無論是演員人數還是場所都大大減少，讓人不禁好奇。

Ryan的演技不能算贊，但至少不會讓影片減分，而比起Ryan的呻吟，更讓人能夠提起精神的是一通通電話的設置和對於結局的好奇。影片在3/4段高潮迭起，一波接一波刺激感官，而最後那幾通電話也是煽情至極（這類屬於硬煽情），但這些都不足以算作亮點。

最後的結局雖然不能說出乎意料，但是影片最後那一通電話中提到的名字確實給影片大大加分，一來揭示了結局，二來和中段的某處關鍵情節遙相呼應，充滿了諷刺意味。這是關於戰爭和人性，國家與個人的博弈，不管在哪個國家，也許我們都會處於同樣一個尷尬的位置，就像太陽下的星星一樣，暗淡無光。

其實試想一下，在大銀幕前體驗窒息的恐懼，本身是一件很刺激的事情。因為人會聯想，能產生一定的帶入思維。但是不得不說，體裁的孤注一擲也導致了本片在前半段太沉悶後半段太陰暗，總得觀影體驗並不舒適。當然，觀影體驗不舒適不代表影片不好，對於這樣一篇內涵片，各位還是值得嘗試的。

三、驚悚懸疑獨闢蹊徑的Dark Country

雖然是一部寫實的影片，但光影特效和復古風格尤其引人入勝。電影的開始看似有些拖沓，但由於少見的風格也讓人不易分心。中段之後，影片雖然讓人很容易猜到走向，但是在一些細節方面做足了讓人不易察覺的鋪墊。影片的最後，絕大多數觀影者都會落入一種預設好的設定，將影片歸為「輪迴片」，類似Salvage和Triangle（嗯，改天專門為輪迴片寫一篇影評！）。但實際上，答案並不是如此。

看完影片後，我查閱了IMDB的評論，發現幾乎所有的人都認為這是一部輪迴片而給了低分，即使是有高分的也是因為影片獨特的光影風格。我想這樣的原因有二：一是西方的普羅大眾智商不靠譜；二是由於在電影院觀看，所以一遍下來諸多細節無法發現。

總之，這是一部極富觀影價值的驚悚懸疑片，對黑暗風格有興趣的同學推薦觀看！

四、硬恐怖風格連續劇化的Saw 3D

發燒第一天，在家一邊吃飯，一邊看了去年萬聖節上映的Saw系列最新作。對於該系列的死忠來說，每年萬聖節上電影院享受一次感官刺激還是不錯的自虐，尤其是本系列第一部3D版。在英國的時候曾經去電影院看過第四部，大銀幕看恐怖片的感覺和電腦上的體驗是無法比擬的。

不管怎麼說，影片對於該系列遺留的包袱抖得還算精彩，雖然沒有特別出彩的部分，但也不算狗血得太過分。有一些些小瑕疵，包括車庫那段開胃菜有些冗長和多餘，以及豎鋸媳婦兒太快領便當，完全可以再發揮一段時間的。

Saw開創了一個經典，為了保證統一性，續集免不了缺乏新意，這是不可避免的，除去這一點因素，Saw 3D還是硬恐怖迷們的必看之作。

五、尾聲和一些評分。

四部片子風格迥異，不過個人口味決定了大方向，動畫系和黑暗系。不管怎樣，作為考據帝，在最後交出各大網站評分，那是必須的，雖然個人不認同某些分數。


Megamind
IMDB: 7.3
Yahoo! Movies: B+ (Users) / B (Critics)
Rotten Tomatoes: 75% (Users) / 72% (Critics)
Metacritic: 7.5 (Users) / 63% (Critics)


Buried
IMDB: 7.4
Yahoo! Movies: B- (Users) / B+ (Critics)
Rotten Tomatoes: 68% (Users) / 85% (Critics)
Metacritic: 7.6 (Users) / 65% (Critics)


The Dark Country
IMDB: 5.2
Yahoo! Movies: C (Users) / NA (Critics)
Rotten Tomatoes: 26% (Users) / NA (Critics)
Metacritic: NA (Users) / NA (Critics)


Saw 3D
IMDB: 5.7
Yahoo! Movies: B (Users) / NA (Critics)
Rotten Tomatoes: 51% (Users) / 11% (Critics)
Metacritic: 4.6 (Users) / 24% (Critics)

摔角手的圓周漩渦和黑天鵝的幻夢泉源

猴紙瓦力 評論

不要糾結於標題，它只不過為了概括達倫·阿羅諾夫斯基（Darren Aronofsky）所執導的影片關鍵字（之一）而已。囧。

開場白是不是有點熟悉呢？是的，去年9月份，寫過一篇「失憶蝙蝠的夢境和尾行偵探的魔術」，介紹了好萊塢天才導演克里斯托弗·諾蘭（Christopher Nolan）的影片。而這次介紹的被稱為好萊塢鬼才導演達倫，和克里斯有著驚人的相似——都是在1998年推出黑白膠片處女長片一鳴驚人；在獲得首筆投資之後，都在2000推出第二部長片，驚艷四座，躋身一線導演的行列；都在2009年推出了最重要里程碑作品；都在2010年推出新作再掀高潮。

第一部真正接觸達倫的作品是最近的《黑天鵝》（Black Swan）。這是一部優美至極的黑暗影片，之所以說優美是因為作品以芭蕾為題材，而說黑暗則因為體裁涉及了心理懸疑和驚悚元素。影片的劇情乏善可陳，甚至可以舉出很多類似的經典影片，珠玉在前，想要再上一層，可謂難上加難。可是達倫卻做到了，一是基於他愈漸成熟的敘事手法，二是基於主角們的精湛演技。不得不提，達倫是一個十分擅長將演員的演技發揮到極致的導演，每一部影片，演員都有著近乎完美的表現。在《黑天鵝》中，幾乎每一個觀影者都會被娜塔莉·波特曼（Natalie Portman），這位29歲美麗高材生的演技所折服。不得不說，從唯唯諾諾到慾望掙脫枷鎖，她每一個眼神的變化都讓人為之驚嘆。因為這部影片，波特曼摘得了各類獎項的14個最佳女主角桂冠，而這部影片總共則拿下了36項獎項，足見本片在影評界的一片讚譽。

正是由於《黑天鵝》，我開始補完達倫的作品，從《數字漩渦》（Pi）到《摔跤王》（The Wrestler）。達倫的影片有一個最大的特點，就是無論影片涉獵何種類型，導演總能呈現出強烈的現實意義。他的第一部電影長片《數字漩渦》就是如此。《數字漩渦》講述的是男主角因為追求真理而走向毀滅的故事，雖然超現實、荒誕、誇張的元素充斥其中，但是觀影者不難從中讀到科學和信仰之間強烈的衝撞，是堅持追求所謂的真理？還是享受身邊的陽光？影片中的這句話會告訴你答案：「飛得太高，會被陽光灼傷」。除了題材涉及數學和宗教，實驗性的獨立影片風格也讓這部影片十分討巧，各種蒙太奇和配樂的完美結合讓這部處女作為達倫拿下了包括聖丹斯電影節最佳喜劇類導演獎在內的9項大獎。

達倫的第二部作品《夢之安魂曲》（Requiem for a Dream）集合了艾倫·鮑斯汀（Ellen Burstyn）和詹妮弗·康納利（Jennifer Connelly）等一眾明星。戲骨艾倫自然不用多說，金球和小金人的保證可是貨真價實，她也因為這部電影再拿11項大獎，並獲得金球和奧斯卡提名。而詹妮弗也因為此片拿到5項提名，而就在第二年，她因《美麗心靈》（A Beatiful Mind）拿到了金球和小金人。《夢之安魂曲》雖然選用了毒品和性這兩個90年代好萊塢最鍾愛且用到泛濫的題材，但是由於演員出色的演技和影片絕望的基調獲得了觀眾和影評界的一致好評。還是忍不住讚歎艾倫在此片中的表現，據說在和兒子對話的那場戲，她激情澎湃地講述自己變老的滋味，所有的工作人員都忍不住痛哭流涕。孤單的她，為了能夠穿上已故丈夫和兒子最愛的紅色連衣裙登上舞台表達對他們的思念，不惜用興奮劑減肥到精神恍惚。無盡的思念、孤獨和絕望被Burstyn刻畫得淋漓盡致，甚至連她自己也表示，這是她自己心目中最好的表演。除了演員合力超強，影片風格仍然延續了達倫的獨立風格，期間仍然能看到《數字漩渦》中常見的蒙太奇手法，十分具有視覺衝擊。這部影片拿下了20項大獎和包括奧斯卡在內的35項提名。

達倫在沉寂六年之後推出第三部導演作品《珍愛泉源》（The Fountain），之所以一拖再拖是因為原計劃的男女主角布拉德·皮特（Brad Pitt）和凱特·布蘭切特（Cate Blanchett）因為檔期問題無法配合，最後主角也換成了相對廉價的休·傑克曼（Hugh Jackman）和蕾切爾·薇茲（Rachel Weisz），雖然後者也曾獲得過金球和小金人的雙重嘉獎。應該說這部影片是達倫充滿野心的作品，以科幻體裁入手，糅合信仰、宗教、神話等元素，講述了生命和愛情的故事。由於影片過於晦澀和黑暗，而且涉及太多類似輪迴和禪這樣的東方信仰，因此在西方的評論界並不被看好。另外，這部影片是達倫影片中唯一一部非直線敘事的影片，但是也可以理解為主線中主角思維的交錯。也正是因為這樣的手法太過新穎，導致了影片的敗走。其實，只要理解看似「前世」、「來世」都是浮雲，它們只不過分別是女主角的寓言故事和男主角的思索過程，理解影片只有一種解讀，那麼峰迴路轉，你會看到在不同角度的塑造下，這個簡單的愛情故事更顯豐滿動人。仍然要稱讚一番兩位主角，尤其是蕾切爾在醫院說道：「在那一刻，我被完完全全地……包圍著」的時候，那雙噙滿淚水的雙眼充滿了對死亡的恐懼和因為信仰而溫暖無比的複雜感情，不禁讓人為之動容。直到現在，這一幕還殘留在我的腦海里，印象深刻，揮之不去。另外，影片用微縮模型再現星雲坍塌的夢幻般場景比CGI更加美輪美奐，讓人驚嘆。雖然評論呈兩極分化，這部電影還是拿到了6項大獎和包括金球在內的14項提名。

2009年，達倫轉手拍攝傳記風格的劇情片《摔跤王》，由蒼老得幾乎認不出來的米基·洛克（Mickey Rourke）扮演一位二十年前名噪四方的摔跤手。但如今，在重負和藥物之下，他的職業生涯被判了死刑，退休之後，迎接他的只有無盡的孤獨和失落。無依無靠的他在生命最後一刻選擇了回歸，回歸那個為他狂熱的榮耀舞台，帶著曾經的無上榮光。在《摔跤王》里，達倫第一次擯棄了所有華麗的蒙太奇，用最樸實最自然的方式向我們講述了這一出充滿悲情的故事，節奏從緩至急，讓人慢慢拋開雜念直到中段才完全沉浸，最後欲罷不能。米基因為這部影片拿到了金球獎在內的11個大獎和奧斯卡提名，而他自己就是這個角色的最佳寫照：80年代的偶像明星，90年代開始轉投拳擊界，在那裡，他付出了青春——生命中最美好的時光，換來的卻是無數的傷痕和家庭的破碎。影片中最讓人唏噓的就是米基和女兒對話的那一場戲，米基彷彿就是在講述自己的往事一般，讓人無限感傷。因為米基出色的演技和達倫水到渠成的敘事手法，影片斬獲了各類獎項的36項大獎和包括奧斯卡在內的28項提名，贏得了各界的一致好評，達倫再次將事業推上了新的巔峰。

P.S.，從總體來說，達倫的影片類型多樣，但都保持了極高的水準，畫面都極具衝擊性，風格都偏陰暗，都張揚了濃郁的現實主義情懷。看達倫的影片，你可以享受到最精湛的演技，感悟到生命和愛。

P.S.2，值得一提的是，《數字漩渦》打開了作曲家克林特·曼塞爾（Clint Mansell）的電影原聲之門，而達倫的全部五部影片的原聲均由克林特操刀，在原聲界廣受好評。

最後是達倫執導影片的評分


Pi (1998)
IMDB:7.6
Rotten Tomatoes: 85% (Users) / 86% (Critics)
Yahoo! Movies: B (Users) / NA (Critics)
Metacritic: 7.7 (Users) / 72% (Critics)


Requiem for a Dream (2000)
IMDB:8.5 (Top 250: #63)
Rotten Tomatoes: 93% (Users) / 78% (Critics)
Yahoo! Movies: B+ (Users) / NA (Critics)
Metacritic: 8.7 (Users) / 68% (Critics)


The Fountain (2006)
IMDB:7.4
Rotten Tomatoes: 73% (Users) / 51% (Critics)
Yahoo! Movies: C+ (Users) / C+ (Critics)
Metacritic: 8.0 (Users) / 51% (Critics)


The Wrestler (2008)
IMDB:8.2 (Top 250: #157)
Rotten Tomatoes: 86% (Users) / 98% (Critics)
Yahoo! Movies: B+ (Users) / A- (Critics)
Metacritic: 8.1 (Users) / 81% (Critics)


Black Swan (2010)
IMDB:8.7 (Top 250: #51)
Rotten Tomatoes: 90% (Users) / 88% (Critics)
Yahoo! Movies: B+ (Users) / A- (Critics)
Metacritic: 8.5 (Users) / 78% (Critics)

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